观众说他唱的太搞笑，被淘汰的他却说是你不懂摇滚

自崔健“走下神坛”首秀电视荧屏之后，中国特色的歌唱真人秀节目便多了一丝“新鲜感”。无论是《中国之星》最大的黑马杨乐、还是一口京腔演绎另类摇滚的子曰秋野，都被主流媒体、大众如获至宝一样大肆吹捧。

尽管表演不俗，但还是难入大众早已看疲了的法眼，秋野的淘汰或许很好的证明了人类最原始的本能，那就是对“外来事物”的抗拒！

相较于主流，秋野的音乐是有些不伦不类。1994年弹贝斯的秋野当了主唱，子曰秋野就以这种不俗的方式闯入了摇滚圈，浓重的京味儿让他们更显的特别又亲切。尽管受到了各路艺术家的批评指正，子曰秋野依旧成为了为数不多的老牌摇滚乐队。

他们的词曲创作来源生活，他们用摇滚的叛逆与不羁披露的人与人性。奇异的相声说唱、独特的戏剧艺术让他们成为了中国最特色的摇滚乐队之一，当然这样的称号只存在于这个不大不小的空间里被人熟知。

他们的音乐表面风趣，实则是对生活理性的思考与感悟，带着对社会的责任，他们被推举为“人文摇滚”的先驱和代表者。

当中国之星第一期的《乖乖的》唱完之后，子曰的戏谑式摇滚让观众变的耳目一新，更让他们了解到了摇滚的多种表现形式，尽管这样的歌曲并不会出现在他们的手机播放器里。一首《相对》或许才算拉近了他与观众们之间的距离，但也仅仅局限于电视剧《奋斗》的“余热”罢了。

当前不久【《中国之星》崔健一个电话喊来了“神曲鼻祖”、脑白金广告的原唱】这样的标题出现在网络上的时候，秋野也只能坦言，这两句“神曲”虽然是他们生活的一部分，但并不是他们做摇滚的初心。

摇滚的初心是什么？把相声、方言、戏曲等元素与摇滚、乡村、雷鬼另类结合是创新与革命，也是子曰秋野从形式上的反叛。《乖乖的》表面乐乐呵呵，深究其意便是对父权的讽刺、甚至是对专制的讽刺，而《瓷器》中引用曹植的《七步诗》，“煮豆燃豆箕，豆在釜中泣。本是同根生，相煎何太急。”反映社会中人与人之间竞争的残酷与黑暗，以及对“同胞兄弟”之间的质疑。这些都算是初心，用摇滚表达自己最真实的想法！

而在电视上，把《乖乖的》当成其乐融融的父子情、把《瓷器》变成相亲相爱的兄弟情……就是生活。大众的播放器里只会存在阳光、快乐、积极向上的偶像，并不需要这种需要费脑子才能理解的“肉啃肉”歌曲。