昨天，也就是4月20日，汪峰新专辑正式发布。
这是他个人的第13张全长专辑，取名为《2020》，收录了13首作品。
循环一天后，滚君迫不及待想要和大家分享自己的聆听感受。
当下华语音乐圈，成仙的成仙，妥协的妥协，颓废的颓废，嬉笑的嬉笑。
很少还有音乐人，同时站在高处批判群体、蹲在低处抚慰个体、眺望远方歌唱希望。
这么多年了，汪峰依然在以一个知识分子的良心做音乐。
做严肃的音乐。
流不流行不重要，重要的是能不能陪伴一代人，成为他们的共同记忆。
反思时代，批判群体
新专辑中的第一首歌名叫《二手灵魂》。
光看这四个字我们就能知道这是对当下社会趋同性的批判。
第一段主歌这样写道：
冰岛最好的金枪鱼
西班牙最好的草帽
美国最好的洗手液
意大利最好的沙发
只有最好的是你的选择
你进了与众不同的阶级
即使你蹩脚的冥想和祈祷
都散发着股假巴比伦的味道
人类对于物质的需求，什么都要最好的，而不是最适合自己的。
甚至连精神需求也是跟风，“蹩脚的冥想、祈祷”只是我们美化自己干瘪灵魂的手段。
副歌部分更狠：
可你的智商是二手的
你的善良是二手的
你的愤怒是二手的
就连你那镀金的灵魂也是二手的
那些精英阶层，他们真的聪明吗？
不过是懂得模仿别人而已。
他们真的善良吗？
不过是善于伪装自己而已。
他们真的具有批判性吗？
不过是假装愤怒而已。
他们真的拥有高贵的灵魂吗？
不过是舍得花钱显得自己高尚而已。
这首歌撕破了现代人虚伪的外衣。
在消费时代的洪流中，我们机械地、重复地、麻木地活着。
《二手灵魂》使用了冰冷、凌冽的电子乐音色，想要表现的，正是21世纪这个满目疮痍的精神世界：
没有感情，只有欲望；
没有喜悦，只有疯狂。
整首乐曲最后一分钟，人声戛然而止，爆炸的电子乐不断轰鸣，荒诞而讽刺。
这张专辑有不少像《二手灵魂》这样的作品，比如排序第五首的《坏掉》，也是直接批判。
刀子在坏掉，香烟在坏掉
烤肉在坏掉，节奏在坏掉
杂志在坏掉，可乐在坏掉
考试在坏掉，尊严在坏掉
当年轻音乐人习惯用“丧”表达自我与社会的撕裂关系时，汪峰依然在直面问题，用呐喊的方式，给出他的态度。
相对于躲闪式的“丧文化”，汪峰给出的这种态度，是勇敢的，是有力量的，是有可能伤到自己的。
越受伤害就越善良
越是孤独就越疯狂
最多不过是一场壮丽的逃亡
最糟不过是一点点坏掉
新专辑里还有一首歌叫《从感冒片到钞票》，也是属于这一类。
别以为拎着爱马仕就是精英阶层
别觉得开着保时捷就是上流社会
在这个娱乐至死、嘻嘻哈哈的年代，汪峰严肃、直接地揭开着精神匮乏、物欲膨胀的社会群体病症。
回头想想，这20年，他一直在以音乐为矛，用音符反思现实，承担社会责任。
2010年的第一张个人专辑《花火》中有一首歌叫《我爱你，生活》。
看名字以为是一首励志的歌。
其实充满了讽刺与批判。
他唱到：
没有姑娘愿意和我在一起
因为我没有房子没有车
没有房子没有车
因为我没有钱
没有钱因为我
没有一个稳定的工作
……
望着穿梭的车辆发呆
我真的不知道我该往何处去
我做错了什么
我知道我在拼命努力
可是一切努力似乎没有意义
我还是像一块石头一样
滚来滚去
歌词内容太过真实！
20年后听，依然心有戚戚焉。
汪峰这类尖锐的作品相较《晚安北京》这样的，也许并不是很流行。
但是，这是他非常看重的作品类型。
脱离现实谈何音乐？
没有批判谈何摇滚?
回首过去，抚慰个体
最新一期的《十三邀》采访了上海作家，金宇澄。
获得茅盾文学奖的著名长篇小说《繁花》就是出自他之手。
他在采访里说，文学很简单，就是把过去保存下来。
汪峰这张新专辑，有不少歌都和过去有关，比如《往昔的野草》、《易忘之茧》、《我心依狂》。
我们是身处大变革的一代，享受了太多娱乐内容带来的皮肉快感，副作用就是：
过去很遥远；
当下很焦虑；
未来很迷茫。
我们背井离乡，在钢筋与水泥构建的城市里穿梭，没有归属，没有方向。
我们社会关系浮于表面，在微信里，好友成群，在现实中，孤苦伶仃。
我们努力工作，为了房子、车子、各种名牌包包，却不知道自己真正想要的到底是什么。
这20年，国人比任何时候都需要灵魂的抚慰。
怀念过去不是躲避现实，而是一种无奈，一种悲壮，一种坚守。
《往昔的野草》写的是无奈：
一切都是崭新的
一切都将成为过往
如同飞往太空的那本圣经与芯片
都只是一捧美丽往昔的野草
《易忘之茧》写的是悲壮：
易忘之茧
它结在了我心口
在这沧浪人生芬芳的踉跄中
孤独而放荡
《我心依狂》写的是坚守：
多少年轻的心已遍布蜘网
多少虔诚的祈祷匆匆散场
当未来的孩子们停止歌唱
我只愿我心依狂
这三首抒情作品在编曲处理上各有不同。
《往昔的野草》脱离摇滚乐的浓烈色彩，用低沉渲染无奈，重点突出人声本身的感染力；
《易忘之茧》注重节奏上的动感，哀怨的吉他solo和强力的鼓点，让音乐的忧伤，喷涌而出，充满了时代的悲壮感；
《我心依狂》运用箱琴的民谣氛围，真诚地表达出了作者初心不改的态度，同时充满迷幻感的电吉他又赋予其浪漫主义色彩。
这三首作品展现了汪峰面对时间流逝时，柔软的一面。
即将年过半百的他，在2020年这个特殊时间点，通过音乐给予了我们莫大的安慰。
这种安慰包含的不仅是温柔，更是力量。
有力量刺透现实，有力量抚平伤口。
在当下，还有更重要的一点：有力量歌唱希望。
温暖人心，歌唱希望
大家都知道，2020这一年，没有谁的生活是容易的。
新冠疫情已经让整个世界处于危机之中。
人类命运共同体正在遭受二战之后最大的一次挑战。
政治让世界分离，音乐让人类团聚。
正如刚过去的#One world together at home#演出一样，此时此刻，只有音乐能跨越种族、语言、国家的分隔，将各个国家团结在一起，歌唱希望。
汪峰这张《2020》新专辑不乏这样的作品。
特别是突破摇滚乐限制的《没有什么事那么糟糕》和《就这样》。
《没有什么事那么糟糕》可谓是对“汪峰式摇滚”的一次彻底颠覆。
不仅加入了绚丽斑斓的电子乐音色，更采用了舞曲律动，每一个音符仿佛都在告诉我们要笑对人生：
没有什么事那么糟糕
没有什么事值得哀伤
回头想想……
没有什么事那么糟糕
《就这样》是整张专辑13首歌中，我最钟爱的一首。
除了笑对人生，汪峰还唱出了一种对生活的淡然与看破。
就这样
无所谓寂寥或是卑贱
有一首歌唱破就好
就这样
不在乎漠然或是谎骗
走一条路无尽就好
就这样
无所谓靡痛或是空惘
有一场梦尽忘就好
就这样
不在乎背弃或是失迷
掬一捧爱燃烧就好
这段歌词写的太绝了。
不管身处什么样的人生，不管面临何种苦难，外部条件都不是最重要的。
最重要的是，面临这个不完美的世界，
你还敢扯大嗓子，酣畅淋漓，一首歌唱到破吗？
你还敢昂着头颅，勇敢无畏，一条路走到黑吗？
你还敢燃起热血，热泪盈眶，一场梦做到空吗？
你还敢敞开心扉，肆无忌惮，一份爱恋到痴吗？
都说摇滚乐不重要，重要的是你自己。
每个人的人生意义不是客观条件定义的，它只取决于我们自己的主观行动。
小人物有小人物的拐点；
大人物有大人物的机遇。
希望一直在，就看你能不能把握住。
困难也一直在，就看你能不能扛过去。
2020年的我们，身处人类命运的关键节点，汪峰这张《2020》来的正是时候。
文章介绍了这么多，大家一定能感受到，这是一张复杂的专辑。
摇滚、电子、民谣什么音乐类型都有；
批判、怀旧、希望，什么内涵都包括。
但这也是一张极其简单的专辑。
无非就是一位中年男人面对生活的态度，面对自我的反思；面对不幸的悲悯，面对岁月的怅惘；面对苦难的坚强，面对未来的希望。
这些音乐，即是个人的呢喃，也是时代的回响。
如果在某个未来，孩子们真的停止歌唱，那总有一些人会唱起《2020》里的歌，大喊“我心依狂”！
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