格莱美落幕，即使每一个奖项都足够惊艳，却依然摆脱不了“最差格莱美”的吐槽。赵雷的《成都》火了，却让人看见华语乐坛优质原创歌曲匮乏的现状。每当这个时候，总有光彩熠熠的黄金时代引人回想，比如八十年代的香港乐坛。
张国荣在告别演唱会时说，“如果以后有人提起八十年代的香港歌手，你们能想起我，我就很开心”。而站在璀璨的香港八十年代的背后，有一位多情浪子——黎小田。
被誉为“香港奇才”的黎小田生于1946年，是一位“星二代”。他自小神情明朗，眉目间流露出自然的笑容。5岁便以童星出道，后来在英国留学开始接触音乐。黎小田成长与优渥的环境中，也造就了他随和不羁的性格。
黎小田对香港乐坛最功不可没的两个时期，一个是在丽的电视台担任监制，当时他为众多影视剧创作了画龙点睛的主题曲，《人在旅途洒泪时》、《大地恩情》、等歌曲的前奏一响起，万千观众便开始疯狂的“追剧”了。
也是在这段时间，黎小田在丽的电视台举办的歌唱比赛中见到了张国荣，他第一个“叮”了张国荣的演唱，说他的声音轻浮偏高，音准也不好。张国荣对这个“死肥仔”的评价心有不甘。在演唱《American Pie》时，黎小田要求他将12分钟的歌曲缩短到3分钟，张国荣反驳，这会失去歌曲的味道，黎小田瞬间感受到这个17岁少年的潜能。
歌唱比赛结束，黎小田与张国荣签约，也领进了香港音乐圈的门。早期的张国荣在黎小田的引导下，开始参与电视剧的演出以及主题曲的制作，只是他“轻浮偏高”的声音在当时百花齐放的香港乐坛难以出头，黎小田在结束了丽的8年的合作后，去到华星唱片公司。
来到华星唱片公司后，黎小田开始举办选秀比赛，给平民歌手打开了大门。在第一年报名的3000名选手中，就涌现了郑秀文、吕方、杜德伟、周慧敏等新秀，最瞩目的是后来稳坐天后宝座的梅艳芳。
黎小田第一次见到梅艳芳时，她还是一名舞厅歌手，黎小田邀请她参加选秀比赛。自小久经舞台以及丰富的个人经历，梅艳芳在选秀比赛中散发出与众不同的个人魅力，一举夺冠。
开始新征程的黎小田，教导张国荣压低嗓音，在演唱中更加深沉一些，改掉了梅艳芳舞厅出身的俗气气质，将沧桑的嗓音与大气的性格结合起来。
运用新的唱歌技巧的张国荣，在黎小田的帮助下发行了《风继续吹》、《Monica》等大热歌曲，开始了事业的巅峰期，而脱胎换骨的梅艳芳更是华丽变身舞台天后。
吕方在模仿节目中靠模仿张明敏而被黎小田赏识，黎小田给吕方打电话要求立马见面时，吕方受宠若惊。黎小田对他说，不要指模仿唱歌，学会运用情感。事实证明，吕方也成为黎小田绝佳眼力的另一证明。
黎小田一直被称为有一手的炼金术，可以化平庸为华丽，无一失误。在面对别人的高涨的赞誉，黎小田却从未邀功。“他们成功最大的原因是自己的努力，你们看到的天王和天后都是磨出来的”。如此坦诚而又爽朗的性格也使得他在时代的洪流中保持最绝美的姿态。
后来黎小田与卢国沾合作，写出了《万里长城永不倒》最经典传世的代表作，直指八十年代香港音乐的沸点，而两人的火花四射的合作也打开了黎小田浪漫落寞的英雄主义的新篇章，同时期还有顾家辉与黄沾的绝佳搭档。
奇才自古多情，曾有人将黎小田比作诗人李白，多情、浪漫、诗意。他会拉着朋友听自己的新歌，一遍弹琴一遍流泪，他会对着爱人撒娇，似乎有用不完的情深意重。
在个人作品演唱会中，前妻关菊英说，黎小田，你还是那样吊儿郎当么？言语中满是对一个满是才华却无法被掌握之人的爱恨。而黎小田只是一如既往的笑笑，一如既往我自多情我自在的闲适。
如今年过七旬的黎小田，早已退出了这个充满辉煌与荣耀的圈子。虽然刚进入21世纪时，一个时代被刷新，这位音乐巨擘也曾试图找寻新的“炼金石”，却失望而归。“那些人身上有的特质现在已经没有，他们付出的努力，他们经历的沧桑，在这个时代人的身上已经太难找了”。
如今斯人已逝，时代更替，在挽留一段辉煌却心有余却力不足时，他平静而淡然的出世，匮乏的乐坛会永远留些他那些动人的作品。只是不知道他会不会经常怀念那段散发着生机与光彩的时代，或者在告别演唱会时，张国荣坐在钢琴上，他弹着琴……或者说，能从那个时代经过就已经很令人怀念了。
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