1989年的春天，中国摇滚乐坛潮起潮落，然而作为第一支全员女子阵容的摇滚乐队，眼镜蛇乐队（Cobra）的出现格外地引人注目。
自20世纪九十年代初成立以来，眼镜蛇乐队先后与内地独立音乐厂牌“红星生产社”及“新蜂音乐”合作推出过两张专辑，在国内外演出达数百场，是第一支在欧洲巡演、第一支在纽约CBGB俱乐部登台的中国乐队，声名远扬。眼镜蛇虽然经历了数次人员变迁，但始终保持全女子阵容活跃在舞台上，而主唱兼吉他手肖楠则一直留守在这支传奇摇滚乐队中。
生于20世纪70年代的人，大都会为那个封闭的时代出现这样的摇滚女青年大惑不解。受家庭环境的熏陶，肖楠自幼学习手风琴，是天津音乐学院科班毕业生。一次很偶然的机会，朴树听到了肖楠在毕业音乐上演奏的柴可夫斯基的协奏曲的录音，被惊艳到的朴树开玩笑说“肖楠简直是手风琴界的老五！”尽管琴艺高超，拿了很多的奖，表面看似是个积极进步的乖学生，与生俱来的反叛精神却使她走上了一条非同寻常的道路。
在轻音乐团学习的期间，她和一帮朋友接触到了“披头士”、“朋克”， 骨子里的反叛血液一下被激发出来，为了拒绝麻木，肖楠拉上了几个志同道合的闺蜜成立了“眼镜蛇”乐队。起初，大家毫无头绪，从乐器行借来乐器就凑到鼓手王晓芳家排练，凭借纯粹的一腔音乐热情化作巨大的创作源泉，甚至排练时引得邻居心脏病复发，攒着心电图来跟姑娘们索要医药费。
从选择摇滚乐那天开始，肖楠的生活态度就与柔弱无助、小鸟依人无关，从一把吉他的分量中，她强迫自己面对生存的艰辛与压力。肖楠早期负责键盘，后来乐队缺吉他手，她才开始练习吉他。一边扒磁带自学一边向ADO乐队吉他手埃迪请教，每天四五个小时地狂练。然而缺乏原创性的翻唱作品，让这些“眼镜蛇”们开始走起了创作之路。眼镜蛇早期的作品，肖楠认为很不成熟，只是充满了愤怒和激情，所描述的都是关于社会以及人们生活状态的思考，爱情题材的歌曲几乎没有，使得她们的作品充斥着阳刚的力量。
那时，曾经有一位台下的观众兴奋地跑过来告诉她们：“谁也不会娶她们做老婆的！”肖楠听后觉得真的非常可笑，或许是自己的表演吓坏了这些精神世界闭塞的人，他们从来就没试图弄懂什么是摇滚乐。肖楠和她的“眼镜蛇”在大众眼中早已成为另类异端，这种感觉几乎已是习惯成自然了。
“真正的摇滚乐就是激情、朴实、离大众近”这是肖楠对于摇滚乐内涵的解释。摇滚乐为她注入一种冰冷的坚韧，那是一种对来自传统舆论的压力、世俗的指指点点，以及被孤独侵蚀的防御力量。你可以透过她清澈明亮的双眼，感受到坚持的力量。就是在这样的坚持中，饱受非议的女性摇滚艺人得到了越来越多的认可，世界也得以知道，中国女性也为当代前卫艺术做出了贡献，并且也开创了中国女性前卫音乐的先河！
进入新千年后，眼镜蛇的发展遇到了新的挑战，键盘虞进移居德国，贝司所以远嫁澳洲，肖楠和鼓手王晓芳依然留在北京。直到2002年，她们与新成员贝司手林那儿、键盘手万菲有了接触，渐渐的开始合作，2004年的贺兰山摇滚音乐节上，全新亮相的眼镜蛇又一次引发了国内外媒体的关注。
2004年“贺兰山音乐节”之后，眼镜蛇进入了漫长的休眠期。在此期间，肖楠开始研习电子音乐，并将个人工作室命名为“OOPS”，加入电音团体“超级市场”并推出过一张专辑。2012年秋季，眼镜蛇重新复出，贝斯手是来自布衣乐队的林那儿，而键盘手的人选直至2013年初才确定下来由研修古典音乐的出身的年轻乐手维维担任。现在的肖楠同时筹备一支弗拉明戈类型的乐队，尽管还处于草创阶段，但每周都要进行排练来进行乐队磨合，偶尔会在北京的一些小型livehouse里演出。
肖楠爱玩，喜欢新潮，总能保持年轻的心态来面对一切烦忧。肖楠说“什么都拥有过就足够了”做的梦多了就会对梦产生依恋。宁静致远，淡泊名利，不过分在意得失，冷冷地酷了一个时代的肖楠，如今依旧以自己的生活方式继续酷酷地行走着……
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