【果酱观察】魔幻元年2016：为什么没有诞生一首华语经典？

前几天，看到耳帝在微博上说2016年是华语乐坛前所未有的寒冬：因为当今年只剩下最后两个月时，华语乐坛仍未出现一首广为传唱的新歌。回望过去的几十年，几乎每年华语乐坛都会诞生一大批广为传唱的歌曲，它们是那一年最热门的单曲，也成为现在的流行经典。

虽为行业圈外人，也想通过自己的一点观察，和大家聊一聊为什么在过去的10个月里，华语乐坛并没有诞生一首广为传唱的好歌。

（一）三十三年春晚史，罕见未有新歌传

观众们每年都会批评春晚的节目，但每年都还是会雷打不动地坐在电视机前等待春晚的陪伴。这已成为几代人每年除夕夜雷打不动的习惯。从1983年李谷一老师在第一届春节联欢晚会的舞台上演唱《乡恋》开始，始终霸占收视率第一春晚，每年都会为华语乐坛带来余音不绝的经典歌曲。

远的不说，就说2010年春晚，素来低调的王菲在万众瞩目下登台，让这首歌瞬间霸占各大KTV点唱榜首。再到2014年，王铮亮含泪演唱《时间都去哪儿了》，赚足两代人的热泪，打下这行字的前一天，还正好在街头听到这首歌曲。

然而，只要看过2016年春晚的观众，都不会忘记网友们铺天盖地的批评。公认的“史上最差一届春晚”，不仅没有一段能让人反复品味的小品或相声表演，甚至也没有一首能够打动人心的新歌。

（二）音乐综艺节目滥，档档翻唱炒冷饭

近几年来，五花八门的综艺节目霸屏中国各大卫视。从棚内综艺节目，到真人秀，到素人比赛，明星比赛……每年四大季度都会有各式各样的节目播出。在所有综艺节目的门类里音乐歌唱类节目的比重并不算低，像是《中国最强音》、《我是歌手》、《蒙面猜猜猜》、《我想和你唱》、《偶滴歌神啊》等节目，不论是收视率还是网络点击率都居高不下。但这些节目依然将重点放在经典歌曲翻唱上。歌手们走上舞台，为了最高效地与素人合唱，他们往往会选择自己最耳熟能详的歌曲，于是节目录制了好几期，播出的歌曲却依然在炒冷饭。

要非说今年各大音乐类综艺节目翻唱榜单上“最新”的一首，大概就是林俊杰在2015年12月发布的歌曲《不为谁而作的歌》。

当然，还是有一些音乐节节目放眼原创音乐，承载着为华语乐坛输入新鲜力量的重任。比如已举办三季的《中国好歌曲》。就算不熟悉这一档节目的观众，也大多听说过第一季霍尊的《卷珠帘》，第二季苏运莹的《野子》、戴荃的《悟空》。

但在2016年4月8日收官的第三季节目中，无论是年度冠军：山人乐队还是年度十大金曲，似乎都暂未给乐坛带来多少广为传唱的新歌。与前两季相比，似乎略显颓势。

附《中国好歌曲》第三季十大金曲：

刘维《因为你是范晓萱》、何大河《猪老三》、徐苑《追》、刘锦泽《十点半的地铁》、苹果园《飞鱼》、南征北战《回忆》、曾昭玮《迷路了问问道》、王兀《同日同月同星曲》、满江《归来》、贾巴阿叁《晨曦》

（三）粉丝群体细分化，国民歌神后继无人

这似乎已经是一个没有天王巨星的时代了。二十年前全民皆听四大天王的年代一去不复返，娱乐从匮乏变成过剩。就像前文中提到的那样，越来越多的电视台，越来越多的新节目和新剧集，越来越多的宣传和播放平台，为观众们提供了太多选择。几乎没有哪一档节目能造就万人空巷的局面，各大卫视也在为1%接近2%的收视率拼命厮杀。越来越多的小鲜肉男，小年轻横空出世，几天不刷微博可能就会对新生代艺人产生迷惑。

与此同时，“追星”也不再是什么遥不可及的小众行为。当越来越多的人选择去现场应援时，粉丝群体也开始了不断细分的过程。从日本艺人，到韩国团体，再到港台歌手，内地鲜肉，大家百花齐放，争抢着华语市场这一块看似硕大的蛋糕。当然，各家电视台和互联公司造就发现了这些暗涌：他们早就把注意力转向了粉丝效应：一个又一个的新粉丝应援APP应接不暇——他们不断霸占了观众和听众的空余时间，让人无暇再去听市场上新鲜的声音。

每个人都有了自己的“爱豆”，甚至还有几个“墙头”。但所谓的国民男神和女神，却不复存在。除了张学友等老牌“歌神”还拥有一呼百应的能力外，年轻一代的新晋歌神似乎后继无人。

（四）音乐版权初起步，市场仍在适应中

这应该也是最重要的一点。在音乐人们多年的努力下，2015年7月8日，国家版权局下发《关于责令网络音乐服务商停止未经授权传播音乐作品的通知》，中国的版权的事业似乎有了一些起色：唱片公司与音乐网站签订独家合约，旗下歌手的作品上架后，需支付一定的费用才可下载或试听。

于是，很多人听音乐的方式开始被迫改变。还记得几年前，我喜欢打开自己常用的音乐网站，看一看首页又有哪些新专辑发布，点击试听，免费，还有了“装逼”的资本。但现在，为了能够听一些自己喜欢歌手的作品，我们不得不在手机上安装网易云音乐、酷狗音乐、虾米音乐、QQ音乐等一大APP。大超市变成了精品屋，很难在单一的平台里找全自己想要欣赏的音乐。有时一时兴起，突然想要重温自己心中难以磨灭的经典时，却要在不同APP里来回切换，寻找版权方……耗费时间不说，还会将心血来潮变成意兴阑珊。

除却时间成本，再说分享成本：当我们像几年前一样随手点开一首新歌试听时，手机总是提示我需要支付版权费或者购买会员。但是音乐并非每个人生活的必需品。不难想象会有很多人选择关闭提示，与其付费听一些“薛定谔的歌”，倒不如重温那些免费的经典。于是，普通听众不愿付费，音乐网站尚未盈利，音乐人版权收入并无增多，音乐分享的渠道却变得更加狭窄。

还记得，小学时那年喜欢谢霆锋是因为市里最大的批发市场一直在滚动播放他的《谢谢你的爱1999》。但当全民进入版权时代，很难想象街边理发店的Steven老师或Tony老师会购买正版专辑或付费下载，以便他在店内播放新歌。

音乐版权初起步，学习国外较为成熟的音乐版权授权经验，传达支持和尊重版权的消费观念，依然需要一个漫长而寒冷的适应期。